ESTILO MUSICAL

Filme com duas partes. 1a parte: Augusto de Campos é um dos realizadores do movimento concreto na poesia, no qual se discute fronteiras de linguagem (20 min.). 2a parte: A fala cantada e a literatura oral reverberam nas periferias(13 min.).

Documentário que retrata a cultura urbana do soul em Belo Horizonte, ligada à música e à dança do funk dos anos setenta. Os eventos do gênero que acontecem atualmente na cidade, como o Baile da Saudade e o Quarteirão do Soul, são o ponto de partida de uma pesquisa histórica que mergulha nas décadas de setenta e oitenta. Época em que os dançarinos de soul vinham da periferia para o centro da cidade, com seus cabelos ouriçados e trajes a caráter para dançar em clubes como o lendário Máscara Negra e vadiar por aí, driblando a repressão da época.

Entre sambas e memórias, compositores, intérpretes e instrumentos da velha guarda do samba de Belo Horizonte fazem Roda.

Fruto das ações do Grupo Raízes da Piedade, ligados à primeira escola de samba do Espirito Santo, a Unidos da Piedade. O vídeo trata da história da escola de samba e da comunidade que cerca o reduto da agremiação mais antiga do Carnaval Capixaba. Para respeitar toda essa diversidade de cores, pensamentos e idades, foram ouvidos integrantes de todas as idades, como explica o primeiro mestre-sala da escola, Jocelino Júnior, que também é educador social e articulador cultural. A escola realizou e produziu juntamente com a Produtora Olho de Vidro a série que trata da história da agremiação e as relações cotidianas nas comunidades da Fonte Grande e Piedade, entre os membros mais jovens e integrantes da velha guarda

O documentário segue a vida e as transformações de quatro protagonistas da arte de rua no bairro de Tiradentes, zona leste da cidade de São Paulo. Nesse espaço, considerado o maior complexo de conjuntos habitacionais populares da América Latina, marcado pela exclusão, a população orquestra suas dificuldades com dinâmicas próprias de sociabilidade e a apropriação criativa do território.

A história do hip-hop contada pelos seus protagonistas. O documentário fala do Brasil e de outros países onde este movimento musical se desenvolveu.

Conservatória, pequena cidade na região do Médio Paraíba no Rio de Janeiro notabiliza-se pelo movimento musical da serenata. O filme focaliza a proposta de articulação do patrimônio imaterial, do patrimônio material e dos museus, com o objetivo de valorizar a canção de amor, os acervos de serenateiros e proporcionar a sustentabilidade local. O filme integra o projeto Panorama Museal do Estado do Rio de Janeiro realizado com apoio da Faperj e do IBRAM.

Esse filme surgiu de um encontro com um grupo de Chitrakars, casta de artistas contadores de histórias da vila de Naya, distrito de Mednipur, Bengala Ocidental, Índia. A alguns desses artistas encomendou-se pintar e cantar a historia das navegações portuguesas, de sua chegada à Índia, do encontro com novas terras e povos e da experiência em interpretar esses novos universos. Os Chitrakars então partiram de suas próprias palavras, canções e pinturas para recontar a história desse encontro.

O longa faz um retrato dos jovens da periferia de São Paulo que participam do maior campeonato de DJs da América Latina, o Hip Hop DJ. São jovens de todos os cantos da cidade que mergulharam no sonho da música e através dela buscam construir suas vidas e suas carreiras.

O documentário dá voz aos criadores e artistas sociais . Há cenas inéditas da união de rappers com músicos da Orquestra Sinfônica de Campinas, da visita do presidente Lula à Cidade de Deus e do lançamento do filme Falcão - Meninos do Tráfico na Daslu. O documentário registra, ainda, a atuação de lideranças como Mano Brown, Rapin Hood e Nuno Mendes e revela imagens e depoimentos colhidos em 21 estados do Brasil, além de Estados Unidos e países da África e da América Latina.