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Primeira obra-prima do cinema falado pela sua utilização do som como um elemento da linguagem narrativa. Este filme significou a consagração do diretor Fritz Lang e passou a ser uma referência do cinema expressionista alemão. Aborda-se neste filme a questão do poder para garantir a ordem social, a vingança como meio de destruição, a inadaptação e a angústia do indivíduo numa sociedade prenhe de nazismo. Baseada na história real de Peter Kürten, um assassino de crianças que, em 1925, semeou o terror na cidade de Düsseldorf, o filme conta com o ator, Peter Lorre, que encarna brilhantemente o papel do assassino.

Filme exemplar da concepção de cinema de john Ford. Polêmica obra-prima do diretor "No tempo das diligências"é um canto ao mito da cavalaria ianque e uma denúncia da arrogância suicida e do desprezo racista do militarismo, o braço executor do genocídio da nação indígena.

Referência obrigatória do expressionismo alemão em seu acesso ao cinema falado, "O Anjo Azul", baseado no romance "Professor Unrat" de Heinrich Mann, destaca-se mais pelo perfil psicológico dos personagens do que pelo uso do som,o que se percebe na interpretação forçada de Emil Jannings, primeira estrela do cinema alemão da época. Porém a verdadeira revelação do filme foi Marlene Dietrich, quem com sua mítica encarnação da sensual e perversamente ingênua Lola Lola, uma cantora de cabaré, capaz de enlouquecer um severo e despótico professor de literatura até levá-lo às mais cruéis humilhações, conseguir ultrapassar as barreiras do cinema alemão para se tornar uma das grandes divas de Hollywood sob a tutela do cineasta Josef von Sterberg.

Baseado no livro de Laura Esquivel, conta-se a história de amor entre Tita (Lumi Cavazos) e Pedro (Marco Leornardi) em 1910, durante a Revolução mexicana. Uma tradição familiar - afilha caçula não deve se casar antes da morte da mãe - impede que a paixão do casal resulte em matrimônio. Para continuar perto do objeto de seu desejo, o rapaz se casa com a irmã da mulher que ama. Tita não tem outra saída senão demonstrar silenciosamente sua paixão através dos pratos que cozinha, transformados em declarações de amor.

Comédia romântica baseada na obra de Willian Shakespeare. Benedick (Kenneth Branagh) volta vitorioso da guerra em busca de tranquilidade. Beatrice (Emma Thompson) é sobrinha do governador local. Os dois se envolvem numa trama amorosa cheia de divertidos jogos de sedução entre os sexos, numa sucessiva comédia de erros, onde tudo pode acontecer.

Nos anos 70, três amigos que lutaram juntos na Segunda Guerra Mundial se reencontram e relembram os últimos 30 anos de suas vidas. Do passado de todos eles ficou uma marca indelével: o amor comum por uma mulher. Essas memórias afetivas e históricas criam um amplo e comovente painel da vida italiana no período.

Reflexão sobre a imagem distorcida dos índios brasileiros no cinema nos últimos 70 anos. Entre os 110 filmes filmes selecionados, encontram-se imagens produzidas desde 1912 até trechos de filmes americanos e alemães da década de 80, passando pelas pornochanchadas, visitas de presidentes ao Xingu, expedições militares de Rondon, primeiro contato de grupos indígenas na década de 40, imagens inéditas sobre a FAB, Força Expedicionária Brasileira e filmes de Humberto Mauro, Nelson Pereira dos Santos, Jorge Bodansky que tratam da temática indígena.

Ode de amor e ódio a cidade de São Paulo. Fragmentos de mais de cem filmes, filmados em São Paulo, expressam o prazer angustiante, ou a angústia prazeirosa de se viver nesta cidade.

Este vídeo aborda a apropriação que os índios Kaiapó fazem da tecnologia do vídeo enquanto instrumento de intervenção cultural e política. Realizado a partir de imagens originais do projeto Mekaron Opoio D'Joi ( "aquele que cria imagens", na língua kaiapó), imagens de arquivo, fotografias e animação por computador, o filme questiona e subverte as formas convencionais, sendo irônico e provocativo em sua abordagem sobre poder e representação.

No dia 1 de maio de 1941, a RKO Radio Pictures estreou este filme que se tornou uma obra-prima. Indiretamente baseado na vida de um magnata da imprensa William Rodolph Hearst, este viu-se retratado nele e tentou destrui-lo por todos os meios. O filme aborda o poder e a corrupcao ligados ao imaginario do sonho americano.