LINGUAGEM VISUAL - IMAGEM

Sentados no banco de trás de um taxi na cidade de São Paulo, os passageiros contam uma história, referindo-as às imagens que lhes são mostradas, mas que nunca vemos. As histórias contadas são todas singulares e falam tanto de seus autores quanto da cidade que se descortina no pano de fundo.

Dia-a dia da aldeia Hunikui de São Joaquim, no rio Jordão no estado do Acre. Agustinho, pagé e patriarca da aldeia, sua mulher e seu sogro, relembrando o cativeiro nos seringais e festejando os novos tempos. Agora, com uma terra demarcada, eles podem voltar a ensinar as suas tradições para seus filhos e netos.

A série Cinema&Antropologia coordenada pela antropóloga Clarice Peixoto visa apresentar aos universitários e ao público em geral, os vídeos realizados por cientistas sociais no âmbito de suas pesquisas. Ao criar mecanismos que permitam divulgar os resultados imagéticos desses trabalhos, esta 'serie procurou estimular o debate sobre as condições de elaboração de um audiovisual científico no campo das Ciências Sociais. Este programa apresenta o vídeo "Jean Rouch, subvertendo fronteiras" que discute os principais temas da obra do cineasta-antropólogo Jean Rouch visto por ele próprio e por alguns cineastas e antropólogos brasileiros: cinema verdade, antropologia compartilhada, arte-ciência, etno-ficção.

Uma homenagem ao cineasta Humberto Mauro, abordando a sua filosofia de fazer cinema. O filme acompanhaseu o seu dia a dia e seu trabalho no Instituto de Cinema Educativo, onde desenvolveu uma vasta série de documentários, entrelaçando várias cenas de seus filmes.

Depoimentos de pichadores revelam uma outra noção de espaço público na cidade de São Paulo e mostram que, ao contrário do que dizem os transeuntes, existe um significado. A pichação é encarada aqui como um mecanismo de linguagem que estrutura relações sociais entre jovens de periferia. Através da escrita, da leitura e do encontro, pichadores mantém uma complexa rede social articulando relações entre grupos das mais diversas regiões da metrópole: zona leste, zona sul, zona oeste, zona norte e ABC.

Documentário que trata da entrada dos profissionais de propaganda e marketing no mercado imobiliário. Quando as sucessivas crises econômicas pelas quais passaram o Brasil começaram a atingir o mercado imobiliário, os empresários deste setor viram a necessidade de divulgação de seus produtos imobiliários por profissionais da área de marketing: são esses profissionais, que trabalham na cidade de São Paulo, que aqui deixam seus depoimentos.

Vídeo que registra a oficina de artes visuais realizada com professores do ensino fundamental pelo projeto "Escola que Vale" na cidade de Catas Altas (MG) em 1999. A oficina propôs trabalhos de desenho, pintura e escultura para os professores, que enquanto produziam foram falando na mudança de seus olhares e percepções de mundo. A arte como forma de expressão individual e coletiva é o mote desta oficina e deste documentário posto que os professores responsáveis buscaram trazer a arte, aparentemente distante e difícil, para o cotidiano dos professores alunos, realizando desta forma um processo de desmistificação e simplificação do conceito e da prática dos vários tipos de artes.

Neste quarto e último programa da série " Ética ", os dois professores José M. Wisnik e Nelson Brissac tratam de dois problemas cruciais para a questão da liberdade hoje: o que é uma ética de imagens? O que é um ética de imprensa? Tomando, de um lado, o excesso de imagens que impedeo estabelecimento de uma hierarquia entre elas , e de outro lado, questões postas para o jornalismo e o jornalista a partir do romance de Balzac, "Ilusões Perdidas", discute-se aqui problemas como a verossimilhança; como desfazer contextos e criar novos contextos. Este programa fez parte de um ciclo de conferências organizado pela Sec. Municipal de Cultura em 1991 que contou com a participação de: Marilena Chauí, Antônio Cândido, Renato Janine Ribeiro, Nelson Brissac, Alfredo Bosi, José M. Wisnik e Gerd Bornheim.

Série de 14 episódios sobre os 25 anos da história do vídeo, dirigida pelo professor e escritor espanhol José Ramon Perez Ornia. Seu intuito é refletir sobre o caráter internacional das vanguardas e a cultura destes últimos 25 anos, onde portanto, o vídeo estabelece um diálogo com as outras manifestações da arte e da cultura. As possibilidades que a dança e os espetáculos de dança ganharam com os recursos audiovisuais são os temas discutidos neste décimo programa da série. A produção especial presente neste programa é de autoria de Robert Cahen.

Série de 14 episódios sobre os 25 anos da história do vídeo, dirigida pelo professor e escritor espanhol José Ramon Perez Ornia. Seu intuito é refletir sobre o caráter internacional das vanguardas e a cultura destes últimos 25 anos, onde portanto, o vídeo estabelece um diálogo com as outras manifestações da arte e da cultura. Este nono programa da série trabalha temas como o ínico da vídeo arte, a discussão do que é arte e o que é estética, e para isso, recupera brevemente a história da arte no século XX para problematizar tanto o conceito de Modernismo quanto o próprio conceito de performance. A produção especial presente neste vídeo é de autoria de Charles Atlas e Marina Abramovic.