PINTURA

Nuno Ramos nasceu em São Paulo, em 1964. Formado em Filosofia pela USP, é considerado um dos artistas expoentes da chamada Geração 80, tendo integrado o grupo Casa 7. Realiza uma pintura que se caracteriza pelas grandes proporções, com o uso de objetos e materiais recolhidos do cotidiano.

Fiaminghi nasceu em São Paulo, em 1920. Desde muito cedo dedica-se à pintura e na década de 50 integra o Movimento Concretista, desenvolvendo uma pintura racional e construída. Sem romper com esta tendência, introduziu mais tarde liberdade e gestualidade em seu trabalho.

Maureen Bisilliat nasceu na Inglaterra, em 1931, tendo chegado ao Brasil em 1952. Naturalizou-se brasileira e dedicou-se ao estudo da cultura do país. Iniciou seu trabalho em artes plásticas como pintora. Dedicou-se à fotografia na década de 60 como fotojornalista das revistas "Realidade" e "Quatro Rodas". Realizou trabalhos em cinema e vídeo buscando sempre maior compreensão da realidade brasileira.

Gregório Gruber nasceu em Santos (SP), em 1951. Iniciou cedo os estudos de desenho e formou-se em artes plásticas na FAAP. Desenhista, pintor, gravador e fotógrafo, tem na cidade de São Paulo um de seus temas recorrentes em obras de marcante hiper-realismo.

Retrata o processo da República no Brasil, proclamada em 1889, procurando aliar fatos históricos e aspectos da conjuntura econômica com as produções culturais da época.

Este filme retrata o período conhecido como o "Auge do Império", de 1860 a 1880, marcado por uma certa estabilidade e unificação política. Na economia, após o declínio da mineração, inicia-se o surto do café, de onde se constituirá a elite brasileira, que será responsável pela produção das artes plásticas, desenvolvidas sob o patrocínio do Estado monárquico, a corte dos "Barões do café". É uma época que se caracteriza pelo conservadorismo do sistema político e da produção artística.

Vídeo que registra a oficina de artes visuais realizada com professores do ensino fundamental pelo projeto "Escola que Vale" na cidade de Catas Altas (MG) em 1999. A oficina propôs trabalhos de desenho, pintura e escultura para os professores, que enquanto produziam foram falando na mudança de seus olhares e percepções de mundo. A arte como forma de expressão individual e coletiva é o mote desta oficina e deste documentário posto que os professores responsáveis buscaram trazer a arte, aparentemente distante e difícil, para o cotidiano dos professores alunos, realizando desta forma um processo de desmistificação e simplificação do conceito e da prática dos vários tipos de artes.

Este vídeo propõe um discurso crítico a respeito do que se pode conceber visualmente como violência, colocando em questão suas dimensões sociais e seus fundamentos, sejam eles religiosos, morais, políticos, formais, éticos, sexuais ou étnicos. Elaborando um discurso visual e cinematográfico a partir da composição de movimentos e de detalhes de imagens da pintura desde o século XV e da fotografia desde o XIX, chegando até o ano 2000, de Fra Angélico a Ofili, passando por Rembrandt, Goya, Caravaggio, Manet, Van Gogh, Cartier-Bresson, Capa e Eugene Smith entre outros, e em articulação visual com algumas peças de ópera, o vídeo mostra como a constituição de um fenômeno social como a violência é muito difícil de definir e de precisar.

Série de 14 episódios sobre os 25 anos da história do vídeo, dirigida pelo professor e escritor espanhol José Ramon Perez Ornia. Seu intuito é refletir sobre o caráter internacional das vanguardas e a cultura destes últimos 25 anos, onde portanto, o vídeo estabelece um diálogo com as outras manifestações da arte e da cultura. Neste programa, discute-se o que o vídeo e a vídeo arte podem contribuir como instrumento de expressão e de auto representação. A produção especial é de Marcel Odenbach.

Série de 14 episódios sobre os 25 anos da história do vídeo, dirigida pelo professor e escritor espanhol José Ramon Perez Ornia. Seu intuito é refletir sobre o caráter internacional das vanguardas e a cultura destes últimos 25 anos, onde o vídeo estabelece um diálogo com as outras manifestações da arte e da cultura. Neste segundo programa da série, os temas principais são: a relação existente entre pintura e a vídeo arte, a influência da pintura na vídeo arte e a discussão do próprio conceito de artes plásticas. A produção vídeo-artística especial deste episódio é do casal Steina e Woody Vasulka.