LINGUAGEM

Vídeo que registra a oficina de artes visuais realizada com professores do ensino fundamental pelo projeto "Escola que Vale" na cidade de Catas Altas (MG) em 1999. A oficina propôs trabalhos de desenho, pintura e escultura para os professores, que enquanto produziam foram falando na mudança de seus olhares e percepções de mundo. A arte como forma de expressão individual e coletiva é o mote desta oficina e deste documentário posto que os professores responsáveis buscaram trazer a arte, aparentemente distante e difícil, para o cotidiano dos professores alunos, realizando desta forma um processo de desmistificação e simplificação do conceito e da prática dos vários tipos de artes.

Sobre a necessidade de se documentar cientificamente as linguas da Amazônia. Vários trechos do cotidiano no Parque Xingu são mostrados assim como o modo como os pesquisadores trabalham em campo e no labotatório. São enfocados os grupos Aweti, Zorós, Munduruku e Kwazá.

Neste quarto e último programa da série " Ética ", os dois professores José M. Wisnik e Nelson Brissac tratam de dois problemas cruciais para a questão da liberdade hoje: o que é uma ética de imagens? O que é um ética de imprensa? Tomando, de um lado, o excesso de imagens que impedeo estabelecimento de uma hierarquia entre elas , e de outro lado, questões postas para o jornalismo e o jornalista a partir do romance de Balzac, "Ilusões Perdidas", discute-se aqui problemas como a verossimilhança; como desfazer contextos e criar novos contextos. Este programa fez parte de um ciclo de conferências organizado pela Sec. Municipal de Cultura em 1991 que contou com a participação de: Marilena Chauí, Antônio Cândido, Renato Janine Ribeiro, Nelson Brissac, Alfredo Bosi, José M. Wisnik e Gerd Bornheim.

Série em sete episódios, escrita e narrada por Gus MacDonald, examina os primórdios do cinema, focalizando o período de 1895 à 1914 e as três principais fontes de produção cinematográfica da época: França, Grã-Bretanha e Estados Unidos: O episódio "Edison & Cia" faz um levantamento da indústria americana em 1903 e concentra-se no trabalho do inventor Thomas Alva Edison, considerando o "pai americano" da indústria cinematográfica mundial. Apesar de suas reivindicações, não foi ele - mas um empregado britânico chamado WlK.L. Dickinson - quem inventou e aperfeiçoou a câmera cinematográfica especial e uma máquina para ver filmes, o kinetoscópio. Cabe a Edison, no entanto, o crédito pelo primeiro filme do mundo feito em estúdio, realizado em 1894.

Série em sete episódios, escrita e narrada por Gus MacDonald, examina os primórdios do cinema, focalizando o período de 1895 à 1914 e as três principais fontes de produção cinematográfica da época: França, Grã-Bretanha e Estados Unidos: O episódio "O Paraíso Elétrico" nos fala dos primeiros cinemas britânicos como tendas portáteis de madeira que viajavam pelo país com os operadores das feiras ambulantes. As primeiras salas de exibição de verdade foram construídas por volta de 1900. Discute-se o mundo de dois pioneiros do cinema britânico: Will Haggar que apresentava seus filmes em shows e feiras até construir suas próprias salas, e o americano Charles Urban, um homem que, com seu entusiasmo, deu vida ao gênero que mais tarde veio a ser chamado de documentário.

Série em sete episódios, escrita e narrada por Gus MacDonald, examina os primórdios do cinema, focalizando o período de 1895 à 1914 e as três principais fontes de produção cinematográfica da época: França, Grã-Bretanha e Estados Unidos: O episódio "Birt Acres" mostra o crescimento da indústria cinematográfica na Grã-Bretanha. Os primeiros realizadores eram pequenos negociantes, membros de sociedades fotográficas que partiram para o cinema como uma progressão lógica de sua arte. O programa examina o trabalho de Brigton School que inventou uma série de técnicas modernas, mais tarde atribuídas ao cineasta americano D.W.Griffith. Também são apresentados Michell e Kenyon, dois dos primeiros cineastas que trabalharam em Lancashire. Além disso, o trabalho de Birt Acres e Robert Paul, construtores de uma das primeiras câmeras cinematográficas práticas.

Série em sete episódios, escrita e narrada por Gus MacDonald, examina os primórdios do cinema, focalizando o período de 1895 à 1914 e as três principais fontes de produção cinematográfica da época: França, Grã-Bretanha e Estados Unidos: No episódio "Charles Pathé" discute-se sobre o mais conhecido dos primeiros realizadores de cinema. Entrou no negócio projetando filmes e sete anos mais tarde, lançou seu primeiro noticiário, o "Pathé Journal". Nesta época,a Pathé possuia a maior companhia cinematográfica do mundo. Também foi Charles quem deu a indústria o formato que permanece até hoje, onde o circuito e as distribuidoras ocupam a importante e lucrativa posição entre os realizadores e o público.

Série de 14 episódios sobre os 25 anos da história do vídeo, dirigida pelo professor e escritor espanhol José Ramon Perez Ornia. Seu intuito é refletir sobre o caráter internacional das vanguardas e a cultura destes últimos 25 anos, onde portanto, o vídeo estabelece um diálogo com as outras manifestações da arte e da cultura. Neste programa que é o último da série, a produção vídeo artística espanhola é mostrada dando-se foco às diferenças na produção das duas gerações de autores espanhóis. A produção especial que fecha a série é do espanhol Antonio Muntadas.

Série de 14 episódios sobre os 25 anos da história do vídeo, dirigida pelo professor e escritor espanhol José Ramon Perez Ornia. Seu intuito é refletir sobre o caráter internacional das vanguardas e a cultura destes últimos 25 anos, onde portanto, o vídeo estabelece um diálogo com as outras manifestações da arte e da cultura. Neste programa, discute-se o que o vídeo e a vídeo arte podem contribuir como instrumento de expressão e de auto representação. A produção especial é de Marcel Odenbach.

Série de 14 episódios sobre os 25 anos da história do vídeo, dirigida pelo professor e escritor espanhol José Ramon Perez Ornia. Seu intuito é refletir sobre o caráter internacional das vanguardas e a cultura destes últimos 25 anos, onde portanto, o vídeo estabelece um diálogo com as outras manifestações da arte e da cultura. As possibilidades que a dança e os espetáculos de dança ganharam com os recursos audiovisuais são os temas discutidos neste décimo programa da série. A produção especial presente neste programa é de autoria de Robert Cahen.