LINGUAGEM AUDIOVISUAL

Discussão sobre a representação do Outro do ponto de vista de antropólogos e cineastas, através de depoimentos de professores e estudantes de cinema e de ciências sociais da Universidade de São Paulo. O que é trabalhar com imagem para tais profissionais? Que metodologia aplicar? Que dificuldades se enfrenta?

Depoimento de um cinegrafista Xavante sobre sua iniciação ao vídeo, da aldeia Pimentel Barbosa em Mato Grosso para o mundo.

Divino conta a sua trajetória de cinegrafista Xavante desde seu primeiro contato com a câmera até os dias de hoje.

O filme narra a história de Mickey e Malory, um casal de serial killers. Misturando desenho animado, imagens de televisão e registros em diversos tipos de filmes, o filme discute a própria construção midiática dos personagens e de sua violência.

Para discutir o que significou a Nouvelle Vague na história do cinema, diretores franceses falam de sua primeira experiência cinematográfica e sobre o fazer cinema. Jean Luc-Godard, Claude Chabrol, Jacques Deny, Jean Rouch, Agnes Varda, Georges Franju, Jacques Rosier, François Truffaut, Alain Resnais são alguns dos entrevistados. A Nouvelle Vague triunfa em 1959 com a exibição de trabalhos de Alain Resnais e Truffaut.

Segundo Scorsese para narrar uma história e aperfeiçoa-la, o diretor precisa ser um técnico e até mesmo um ilusionista, isto é, controlar e dominar todo o processo técnico. Aqui se discute o próspero desenvolvimento tecnológico alcançado pelo cinema no século XX. Segundo este diretor o cinema é o maior meio de expressão criado pelo homem e o que mais cria ilusão. Dominar esta linguagem é o que faz um bom diretor.

Série de 14 episódios sobre os 25 anos da história do vídeo, dirigida pelo professor e escritor espanhol José Ramon Perez Ornia. Seu intuito é refletir sobre o caráter internacional das vanguardas e a cultura destes últimos 25 anos, onde portanto, o vídeo estabelece um diálogo com as outras manifestações da arte e da cultura. A natureza próxima das relações travadas entre a televisão e a vídeo arte (e seus videomakers) são os pontos discutidos neste programa, posto que as invovações técnicas inventadas pelos vídeo artistas vão pouco a pouco sendo utilizadas e mostradas pela televisão que se torna assim um modo de exposição da vídeo arte. A produção especial deste programa tem a autoria de Stefaan Decostere.

Série de 14 episódios sobre os 25 anos da história do vídeo, dirigida pelo professor e escritor espanhol José Ramon Perez Ornia. Seu intuito é refletir sobre o caráter internacional das vanguardas e a cultura destes últimos 25 anos, onde portanto, o vídeo estabelece um diálogo com as outras manifestações da arte e da cultura. Este sétimo programa da série trata da relação entre cinema e vídeo arte na opinião de cineastas e videomakers tais como Jean Luc Godard, Jean Paul Fargier, Woody Vasulka entre outros.

Série de 14 episódios sobre os 25 anos da história do vídeo, dirigida pelo professor e escritor espanhol José Ramon Perez Ornia. Seu intuito é refletir sobre o caráter internacional das vanguardas e a cultura destes últimos 25 anos, onde portanto, o vídeo estabelece um diálogo com as outras manifestações da arte e da cultura.Este primeiro programa trata, por um lado, de definir e conceituar o que é "vídeo arte", contrapondo tal conceito com o de "arte tradicional", e por outro, traçar uma história desse gênero chamado "vídeo arte". A produção vídeo-artística especial deste episódio é de Nam June Paik.